Zombies som vrider sig i spindelnät, eller kroppens triumf?

Innehållsförteckning:

Zombies som vrider sig i spindelnät, eller kroppens triumf?
Zombies som vrider sig i spindelnät, eller kroppens triumf?
Anonim

Sällan, men ibland händer det oss att våra åsikter om något är så motsatta att vi anser att det lönar sig att skriva en dubbelrecension om det. Framträdandet av Pál Frenák Társulat: X&Y kan vara så här eftersom det åtminstone talar om något som redan är en stor sak i sig. Det är värt att inte bara prata om det, utan också diskutera det, och om inte annat talar detta definitivt till de femtio minuterna som setts i Trafo. Nedan är de två åsikterna, vi börjar med de dåliga nyheterna för att fortsätta med de goda.

Vi är zombies som vrider sig i spindelnät

Jag är långt ifrån att förstå samtida danskonst, faktiskt. Ändå, när jag såg att X&Y kretsar kring temat Adam och Eva, DAX-genen och SYR-genen, X- och Y-kromosomen, och även genom presentationen av mänskliga relationer, med ett annars extremt fantasifullt upphängt nät som uppsättning, var jag helt upphetsad av utbudet av möjligheter. Efter presentationen kom jag dock på att jag väntade på något som på något sätt aldrig kom. Det kan finnas många anledningar till detta, och bara en av dem är att musiken påverkade mig precis som om jag torterades med en sonovisor. Ingenstans fanns en mjuk melodi, koreografen Pál Frenák, kunde inte släppa spänningen i dansen eller musiken (bara för ett ögonblick, när publiken hörde ett välbekant nummer andades det som ett, hurra, vi lever fortfarande!), eftersom temat är kontinuerlig pulsering krävde noggrannhet på grund av

Bild
Bild

De två dansarna, Marie-Julie Debeaulieu och Péter Holoda, vaknar till liv i det vita nätet och ger sig av, men jag har mindre aning om var de kommer att hamna. Pulseringen, som pulserar som ett oavbrutet hjärtslag, förvandlar Adam och Eva, konfronterade med sin nakenhet, till dem på samma sätt som zombies som förföljer offer eller robotar som berövas sin ande. De känner och önskar varandra, ibland i ett nät, ibland fritt. Ändå är det många gånger som om de inte dansar, utan tar upp riktningen för jordens rotation och påskyndar livet och kärleken. Och den här delen var den som jag inte förstod väl, men jag gillade den verkligen inte. För mycket virvlar och inte tillräckligt med verklig uppslukande dans, och det kändes mer som skräck än vördnad, vilket inte hjälptes mycket av att täcka skådespelarens ögon med skräckkontaktlinser.

Framträdandet var tröttsamt, men det gav ofta oväntade vändningar; den var djupt erfaren, och dess längd låg precis på gränsen för uthållighet. Trots detta – kanske på grund av viss intern optimism? – Jag skulle förvänta mig mer av framtiden, och jag skulle också vilja tro att mänskligheten är mer än varelser som kryper i spindelnät och kämpar med sin egen okunnighet. Naiv fantasi, va?

Sexiga kurvor

När de flesta hör talas om samtida danskonst, konserter och balettföreställningar hoppar magen förmodligen lite, precis som jag gjorde med Frenáks senaste presentation. Men ingen av mina farhågor bekräftades här, X&Y är attraktivt enkelt. Det är en dansföreställning på bara femtio minuter, som verkar relativt lätttolkad. Och den här typen av lätttolkning kan i mångas ögon betyda ytlighet eller en billig bluff, men det är det inte: det ger precis tillräckligt med frihet för att vi inte kan göra helt bestämda uttalanden om det, utan vi kan bygga en något avgränsad värld med födelse, förstörelse, zombies och med apokalyps.

Närmar sig
Närmar sig

Dessutom verkade X&Y:s val av ämne extremt enkelt, men också dess mål (om vi kan säga det). Det handlade om inget annat än att presentera två perfekta människokroppar. Därför var jag glad över att bara ett sträckt repnät fungerade som en uppsättning - som på vissa ställen verkligen såg ut som ett spindelnät, och på andra kunde den användas som ett ökenlandskap - eftersom det inte avledde uppmärksamheten från dansarna för en stund. Om dansarna, som var upplysta så att deras kurvor kunde sticka ut så mycket som möjligt. Det fanns utan tvekan mindre klassiska danssteg, men när de rörde sig på marken eller på näten visade de varenda liten gropar och spänd muskel, precis som fitnessmänniskor i sina tävlingar.

Så föreställningen - för att uttrycka det löjligt högt - verkade mycket mer som en hyllning till människokroppen än en sorglig och deprimerande historia. Det faktum att Frenák kunde involvera zombierna och även använde ett par rörelser som dansarna använde för att frammana skaparfigurerna av Prometheus eller olyckliga robotar visade att han fortfarande är en fräsch och öppen skapare som inte har uppslukts av huvudstaden letter det är ett klibbigt, illaluktande konstträsk, och som nutida regissör är han villig att notera även andra konstformer, och går till och med i dialog med dem genom sin performance. Tack vare allt gör han dans (teater) som förtjänar en entusiastisk publik, och han kan med rätta räkna med fler och fler tittare och en växande fanskara.

Rekommenderad: